Nouveautés Poésie

Jacques Réda

La poésie serait-elle une guerre ? Le vers, le corps d’élite de la langue ? En retraçant l’histoire de notre prosodie, Jacques Réda dévoile les processus de transformation du français aussi inéluctables que ceux de la physique. Où les poètes sont les exécutants plus ou moins conscients d’un mouvement naturel.

Du Roman d’Alexandre à Armen Lubin, en passant par Delille, Hugo, Rimbaud, Claudel, Apollinaire, Cendrars et Dadelsen, Jacques Réda promène son œil expert sur des œuvres emblématiques, et parfois méconnues, de notre littérature. Inspirée et alerte, sa plume sait malaxer comme nulle autre la glaise des poèmes pour y dénicher les filons les plus précieux.

À la fois leçon de lecture et d’écriture, et essai aux résonances métaphysiques, Quel avenir pour la cavalerie ? constitue la « Lettre à un jeune poète » de Jacques Réda, et le sommet de sa réflexion poétique.

A 90 ans, Jacques Reda bouge encore, il vient de publier. B

Anna Gréki
Juste au dessus du silence
Ed. Terrasses

Les textes regroupés dans Juste au-dessus du silence sont à l’image de la vie de son auteure : riches, passionnés, engagés et du côté de la liberté humaine, celle qui connaît le goût de la violence et le « prix de la tendresse ». Anna Gréki fut poétesse et militante communiste, engagée dans la lutte de libération nationale algérienne. Cet ouvrage propose une sélection de poèmes tirés de ses deux recueils, publiés entre 1962 et 1966, présentés et traduits en arabe par une autre poétesse algérienne, vivant et écrivant l’Algérie contemporaine : Lamis Saïdi. Mais ce livre veut aussi présenter et refaire découvrir les autres écrits moins connus d’Anna Gréki prenant position dans l’arène politique post-indépendance, s’emparant à bras-le-corps de la question des langues dans la société algérienne, rendant hommage aux figures de la révolution comme Frantz Fanon tout en mettant en garde contre les « requins de la révolution »
Babélio

Nouveau numéro de la revue HSE (format livre de 354 pages) consacré entre autres à la poésie brésilienne, et vous pourrez aussi trouver mes traductions du premier recueil de Philip Lamantia.  

http://www.leshommessansepaules.com/revue-DOSSIER___La_po%C3%A9sie_br%C3%A9silienne,_des_modernistes_%C3%A0_nos_jours-49-1-1-0-1.html

Arturo a écrit:et vous pourrez aussi trouver mes traductions du premier recueil de Philip Lamantia

Bravo, félicitations !

waouh ! Bravo Arturo !

Déclaration d'amour à la France...

Continue Arturo et bonne chance !

Bravo, Arturo !

merci, merci.

Félicitations Arturo !

CHRISTOPHER OKIGBO
Labyrinthes
[Labyrinths]
Trad. de l'anglais (Nigeria) et préfacé par Christiane Fioupou. Introduction de Chimamanda Ngozi Adichie

Édition bilingue. Introduction traduite de l'anglais par Mona de Pracontal
Collection Du monde entier, Gallimard

Christopher Okigbo meurt tragiquement en 1967 sur le front biafrais, au tout début de la guerre civile qui va déchirer le Nigeria. Considéré alors comme l’un des meilleurs poètes de sa génération, il vient d’achever la composition de Labyrinthes. À l’université d’Ibadan, où il a étudié le latin et le grec, il côtoie Wole Soyinka et Chinua Achebe. Ensemble, ils participent à la création du Mbari Club, véritable vivier d’écrivains, de peintres et de sculpteurs, de musiciens et d’acteurs à l’origine d’une nouvelle culture artistique qui, dans les années qui suivent l’indépendance, bouscule les clichés sur l’art africain.
L’œuvre de Christopher Okigbo, inspirée par l’esthétique moderniste de l’emprunt et du collage, s’inscrit dans la lignée de T.S. Eliot ou d’Ezra Pound, tout en puisant dans la richesse de sa culture igbo une matière poétique inégalable. Selon les propres mots de l’auteur, Labyrinthes est «une fable de la quête éternelle de l’homme pour son épanouissement». Il suffit alors d’accepter de perdre son chemin dans ce parcours initiatique et de se laisser guider par la musicalité de ces poèmes, leur rythme incantatoire, l’alternance de leurs répétitions et de leurs silences, pour en goûter l’obsédante beauté. L’accent prophétique des derniers poèmes, écrits dans l’urgence de graves bouleversements politiques, laisse présager l’imminence du désastre.
Pour Chimamanda Ngozi Adichie, qui signe l’introduction de ce recueil, «c’était un romantique. Il voulait se battre pour ses convictions». Aujourd’hui encore, ce poète fulgurant devenu figure légendaire des lettres africaines continue d’influencer les jeunes générations.

Chritopher Okigbo

Portes du ciel : le passage (extrait)

Sombres eaux du commencement.

Rayons, violets et brefs, perçant la noirceur,
présagent le feu qui est rêvé.

Arc-en-ciel sur les lointains, arqué comme un boa prêt à tuer,
présage une pluie qui est rêvée.

À l’orangerie moi
que la solitude invite,
un hochequeue, pour conter
l’histoire-du-bois-enchevêtré ;
un oiseau de soleil, pour lamenter
une mère sur un rameau.

Pluie et soleil en combat singulier ;
debout sur une jambe,
en silence dans le passage,
le jeune oiseau au passage.

Traduit de l’anglais (Nigéria) par Jean-René Lassalle
Extrait de : Christopher Okigbo : Heavensgate, 1962.


Heaven’s gate : the passage (extrait)

Dark waters of the beginning.

Rays, violet and short, piercing the gloom,
foreshadow the fire that is dreamed of.

Me to the orangery
solitude invites,
a wagtail, to tell
the tangled-wood-tale;
a sunbird, to mourn
a mother on a spray.

Rain and sun in single combat;
on one leg standing,
in silence at the passage,
the young bird at the passage.

Extrait de Christopher Okigbo : Heavensgate, 1962, repris dans Labyrinths
1971

Poezibao

Je ne connais pas, merci Bix.

belle image : "Arc-en-ciel sur les lointains, arqué comme un boa prêt à tuer,"

Merci Bix, j'apprécie cette référence même si je la regarde distraitement du coin de l'oeil...

Née en 1946 Liliane Giraudon vit à Marseille. Son travail d’écriture, situé entre prose (la prose n’existe pas) et poème (un poème n’est jamais seul) semble une traversée des genres. Entre ce qu’elle nomme « littérature de combat » et « littérature de poubelle », ses livres, publiés pour l’essentiel aux éditions P.O.L dressent un spectre accidenté. A son travail de « revuiste » (Banana Split, Action Poétique, If…) s’ajoute une pratique de la lecture publique et de ce qu’elle appelle son « écriredessiner »: tracts, livres d’artiste, expositions (dessins), ateliers de traduction,...
POL

• Hier La Poète a pensé à
  
  
  Marseille. Marseille, la ville où
  
  
  elle dort. Elle se disait: « Tu dors
  
  
  près d'un continent liquide
  
  
  dont les berges sont solides et
  
  
  les populations nomades depuis
  
  
  au moins le paléolithique. » Elle
  
  
  trouvait ça plutôt réconfortant.
  
  
  
  
  
  Hier, en promenade, La Poète a
  
  
  cueilli du thym et photographié
  
  
  le crottin d'un cheval invisible.
  
  
  Sur le Ventoux au loin, calotte
  
  
  neigeuse. Une meringue dans
  
  
  l'air.
  
  
  
  
  [...]
  
  
  
  
  Hier La Poète a perdu son
  
  
  blouson rouge et fait pleurer
  
  
  une femme voilée en lui parlant
  
  
  du comportement violent de
  
  
  son fils pendant le ramadan. La
  
  
  Poète ne voulait pas faire
  
  
  pleurer la mère mais le fils. Elle
  
  
  se disait que s'il était si violent
  
  
  c'est parce qu'il n'arrivait plus à
  
  
  pleurer.
  
  
  
  
  [...]
  
  
  
  
  Hier elle a parlé de la poétesse
  
  
  vietnamienne Hô Xuân Huong.
  
  
  Son insolence. Dans son siècle.
  
  
  À sa place. Près du grand lac
  
  
  d'Hanoï. En plein XVIII^e siècle.
  
  
  Sa crudité sexuelle enfouie sous
  
  
  de simples objets (éventail,
  
  
  balançoire, fruit). Comment le
  
  
  fait qu'en vietnamien le verbe
  
  
  « traduire » signifie aussi
  
  
  « contaminer ». Ça n'intéressait
  
  
  pas plus le public que la fois
  
  
  précédente.
  
  
  

merci pour la découverte Bix !

FRÉDÉRIC JACQUES TEMPLE
La Chasse infinie et autres poèmes
Édition de Claude Leroy
Collection Poésie/Gallimard (n° 548), Gallimard

Bientôt centenaire, Frédéric Jacques Temple, né en 1921 à Montpellier, est sûrement un des poètes les plus atypiques du siècle qu'il a traversé, indifférent aux modes et avant-gardes successives, gardant obstinément le cap, dans le sillage d'un Cendrars dont il fut proche, d'une poésie de l'ouvert, de la traversée des lieux et des espaces. Et si beaucoup de ses poèmes sont dédiés à quelque ami, poète ou peintre, ce n'est sûrement pas pour faire apparaître un réseau de relations mondaines, c'est parce que le principe même de sa poésie relève de la rencontre, que la poésie se justifie comme occasion du lien fraternel, comme une conversation continue et le déni de toute clôture dans sa propre singularité. Ami d'Edmond Charlot, d'Henri Miller, de Lawrence Durrell, de Joseph Delteil, de Pichette ou de Gaston Miron, combattant engagé en 1943 dans la campagne d'Italie, journaliste, homme de radio, voyageur impénitent sur terre et sur mer, de San Francisco à Saint Pétersbourg, de Dublin au désert du Néguev, Temple nourrit son œuvre d'une vie qui est étreinte insatiable du monde.


Oiseau
doux enfant
de mes rêves
je te porte en moi
comme une promesse
qui m'étreint en silence
que je berce

Belle poésie encore une fois... En guise de complément pour mieux cerner sa démarche poétique...

https://www.recoursaupoeme.fr/frederic-jacques-temple-poemes-en-archipel/

cette fois la barque était / de pierre / un granit échoué entre lande / et forêt »





Barque pierre est né de la résidence, à l’automne 2019, de Frédérique de Carvalho à l’ancienne poste de Plounéour-Ménez, au cœur des monts d’Arrée, « pays d’attache » où « la lande aura dressé / la table » d’écrire, la « bogue hérissée de l’instant » à portée du carnet.

La narratrice, « elle », se retournant tel Orphée sur une Eurydice pourtant « déjà morte », se retrouve confrontée, comme convoquée, à un corps à corps avec une mémoire — l’enfance, la mère, le « désir ensablé ». Une voix s’impose et occupe l’« obscur » de la langue, « elle dit » comme malgré elle, elle se demande « de quelle mémoire revenir et si c’est possible ». Par le biais d’accroches comme autant de didascalies sont notés l’entremêlement des espaces et des temps (de grammaire, de durée ou de saison), sont posés les remarques, injonctions ou apartés qui façonnent un geste de parole — où l’écriture, « lieu soustrait », est espace et désir.

Isabelle Sauvage ed